Pagina's

dinsdag 26 februari 2013

De villa en muziek




''If it sounds good, It'll look and feel good'' : Palladio



In de renaissance was muziek een belangrijk deel uit de exacte wetenschappen. Muziek was naast meetkunde, rekenen en andere exacte wetenschappen onderdeel van de vaste vakken op school.


Palladia was als architect voortdurend bezig met muziek, maar waarom?
Het ritme en de melodielijn in muziek maken een waterval aan muzikale noten tot een sterke en goede symfonie. 

Ritme en verhoudingen uit de muziek doen dat zelfde in de architectuur. De effecten uit de muziek zorgen ervoor dat de verschillende elementen in een gebouw tot elkaar in verhouding staan, in de juiste ritmes gebruikt worden. Als het ware maak je op zo'n manier een perfect gecomponeerde symfonie van een gebouw.
Gevoel is een belangrijk element.De verhoudingen die ervoor zorgen dat een gebouw goed aanvoelt. De belangrijkstee begrippen waren in de Renaissance: de muziek, de waarheid, de eeuwigheid en de kosmos. 
De goddelijke proporties tot uitdrukking brengen. De mens en kosmos staat in verhouding met elkaar ligt aan grondslag van alles, zeker in de architectuur.


Zowel in de muziek als in de architectuur zocht men naar de verhoudingen, de harmonieën. Je kon in de muziek zoeken naar dezelfde of verschillende nootlengtes maar ook hoogtes.

Bij de muziek worden tegelijk meerdere melodieën gezongen tegelijkertijd. Doordat dit in het zelfde ritme gebeurd, harmonieus naast elkaar klinkt het goed, ook al is het misschien niet meer te verstaan.

Kortom, de muziek leert ons om van een stapel stenen een harmonieus gecomponeerde symfonie van vormen, formaten en volumes te maken.



Als een punt beweegt, ontstaat er een lijn,Als een lijn beweegt, ontstaat er een vlak,Als een vlak beweegt, onstaat er iets ruimtelijks.


(Vrije interpretatie uit een citaat van El Lissitsky)

vrijdag 22 februari 2013

Maquette




Villa Rotonda - Plaatsing in het landschap


Due to its centralized shape it is usually suggested in descriptions of the villa that it is situated on top of the hill as an isolated object. The villa does indeed stand out in the landscape because of its location on a plateau and also because it is rotated forty-five degrees to the north, independently of the local topography, in order that all facades of the house should receive some sunshine each day. Closer examination, however, reveals that despite its apparent autonomy the villa has been placed in the landscape with the utmost care.

Uit deze tekst blijkt hoezeer de architectuur van Palladio aan het begin van een nieuw tijdperk stond. Palladio probeerde tussen deze twee werelden te staan en beide te dienen. Het is duidelijk te zien dat hij de indruk wilde wekken dat villa en landschap gescheiden staan, dat er een duidelijke scheidingslijn is tussen natuur en cultuur. Als men deze relatie tussen mens en natuur nader bekijkt, blijkt dat er wel degelijk rekening is gehouden met de plaatsing van de villa in het landschap. Zo zijn de vier zichtlijnen over het landschap zeer belangrijk voor het ontwerp van de villa. Verder “speelt” de villa met het landschap als men eromheen loopt. Het laat steeds meer van het landschap zien en als men richting de villa loopt, komt deze steeds meer in zicht. Deze villa is een extreem geval van de mogelijkheden om het landschap te confronteren met een geheel gecontroleerde en formele architecuur.

Bronvermelding:
Van der Ree P., Smienk G., Italian villas and gardens, Amsterdam: Toth, 1993, 298p.

dinsdag 19 februari 2013

De enscenering van de Venetovilla - W van Winden

"De renaissancetuin ontwikkeld zich al een door muren omgrensd territorium van het ethische genot".
"Comodita is niet denkbaar zonder Utilita".
"Apotheose van de rijkdom"
" De natuur is een illusie, al zij het op zijn eigen wijze".
" Het landschap is een belangrijk onderdeel van de compositie".
" Door openingen naar het landschap of omkaderingen ervan wordt het landschap onderdeel van het decorum".
" De tuin is generator van genot, een model van het universum , een eeuwige lente, experiment in onsterfelijkheid''.
"Mathematische, architectonische en sociale relaties worden tot eenheid verweven in de ware architectuur".
"Het verdient aanbeveling om ook de wegen voor een villa zoveel mogelijk volgens de principes van de militaire wegenbouw aan te leggen".
" De weg is een ingrediënt van de enscenering, een loep op het landschap".
" De stad is een groot huis en het huis een kleine stad".
“ De architectuur van Palladio, laat niet toe dat de opdrachtgever zijn persoonlijkheid daarin manifesteert”.
“ De muurschilderingen brengen de domeinen van de landheer in kaart”.

In de renaissance is de natuur belangrijk, de villa's worden zo gepositioneerd dat het lijkt alsof het landschap aan de villa is aangepast.
De tuinen en de villa worden geïntergreerd in het landschap. De tuinen zijn het mooiste aan het villaleven. Met de vergezichten in de villa worden de eigenaren naar het platteland getrokken. Palladio vond het belangrijk dat de eigenaren van de villa's het zelfde genot hadden als in de stadse paleizen.
De wegen moesten zo gesitueerd zijn dat er geen rovers langs konden schuilen, een hinderlaag moest je van ver zien aankomen.

Dit gegeven zie je veel terug is de lange lanen naar de villa's met een enkele rij bomen er om heen.
Veiligheid en het aangename verkrijgen ware de belangrijkste standpunten.
In het ontwerp van de villa's mocht niks persoonlijks terug komen, het ontwerp werd alleen gebaseerd op de perfectie en het goddelijke van de natuur.
De binnenkant werd op  eigen initiatief van de eigenaren geschilderd, vaak werd er gepronkt met grote schilderingen van de familie bezitten.

Smienk G. - Palladio de villa en het lanschap, Villa Rotonda

Alzijdige symmetrie en Alzijdig verschillend

"De locatie is een aangename plaats, bovenop een kleine heuvel top die niet heel stijl is. Begrensd door rivier, de Bacchiglione, en heuvels. Een groot theater, dat is wat deze heuvels zijn." Palladio, Quattro Libri


De locatie waar Villa Rotonda is gebouwd voldoet aan alle eisen die Palladio in zijn Quattro Libri beschrijft. Boven op een heuvel, met uitzicht in alle richtingen. Maar ook zichtbaar vanuit alle zijden, aanwezig in het landschap. Een efficiente locatie, vlakbij een bevaarbare rivier en dicht bij de stad.

"One could say it is in the city itself"


Hierdoor was er voor Palladio geen aanleiding om het huis uit te breiden met vleugels voor bedrijfs- en gastenruimten. Opbrengsten van oogsten konden direct naar de stad gebracht worden, of verscheept over het water. Er was dus geen plaats nodig om het op te slaan.

Palladio benoemt de heuvels in het landschap als een theater. Maar een theater zonder tribune. La Rotonda is ontworpen als een tribune. Een podium om naar het landschap te kijken. De villa zelf ligt op een verhoging, de langezijde die aansluit op de oostzijde van dit plateau symboliseert de verkavelingsstructuur van het akkerland. De schuine zijde van dit volgt de rand van het rivierdal en de hoogtelijn van de heuvel.


Villa Rotonda: Inplanting in het landschap


Villa in het omliggende terrein



Villa Rotonda is anders dan andere villa’s van Palladio. Onder meer doordat de villa anders in het omliggend landschap ligt.


Daar waar de villa’s van Palladio gebruikelijk één symmetrie as hebben en midden in een symmetrisch aangelegde tuin worden gebouwd is villa Rotonda er een met 2 symmetrie assen en ligt de villa excentrisch op een niet symmetrisch landschap.


De villa ligt op een plateau dat door Palladio gemaakt is op de top van een heuvel. Dit had als doel om het theater (de omgeving) een podium (de villa) te bezorgen.
Onder het podium werd een bedrijfsruimte verborgen, zodat dit de symmetrie van het gebouw niet aan zou tasten. Rond het plateau werden een pad naar de rivier en een klein bos aangelegd.
De benadering is over een hellende oprit, tussen twee keermuren naar de entree. Waneer je vanuit de patio aan de noord-west kant op de patio staat en kijkt over de as richting de poort kijk je direct op het kerkje dat bij de Rotonda hoort. Dit symboliseerd de verbinding tussen de eigenaar van de villa en god. De kerk is echter wel later bij de villa gebouwd.
Plateau waarop de villa staat 





Zichtlijnen op de rivier en de poort

Wie is Palladio?


DE OPRICHTING VAN EEN SYSTEMATISCHE, BESMETTELIJKE ARCHITECTUUR

In het panorama van de zestiende-eeuwse architectuur, Palladio is een uitzonderlijke figuur. Hij kwam niet uit Midden-Italië, zoals door geboorte of training alle belangrijke architecten die hem beïnvloedde, maar uit de Veneto: hij werd geboren in Padua in 1508, maar vanaf de leeftijd van zestien woonde en werkte in Vicenza. Hij was nogal ongewoon omdat hij niet een schilder van opleiding (zoals Bramante, Raphael, Peruzzi en Giulio Romano), noch een beeldhouwer (zoals Sansovino en Michelangelo), maar een steenhouwer. In feite, ware het niet voor zijn contact uit het midden van de jaren 1530 of later verder met de Vicentine schrijver en edelman, Giangiorgio Trissino (1478-1550), zou Palladio waarschijnlijk een bekwame en intelligente ambachtsman zijn gebleven , die misschien wel in staat was tot het ontwerpen van portals en grafmonumenten , maar zonder de cultuur inzicht en deze tijd noodzakelijk een echte architect. Hij zeker niet zou zijn veranderd van maestro Andrea di Pietro, in de beroemde architect Messer Andrea Palladio, de fijne Romeinse naam die Trissino uitgevonden voor hem.
Trissino was belangrijk voor Palladio in vele opzichten: hij was zelf een getalenteerde amateur architect, die ontwerpen maakte voor de wederopbouw van zijn stads paleis, hij verbouwde zijn eigen suburbane woonplaats bij Cricoli, net buiten Vicenza, in het midden van 1530, in lijn met de hedendaagse architectuur in Rome. Trissino, die lid was geweest van de binnenste culturele kring rond de Medici paus Leo X en had geweten dat Raphael, zou zijn geweest vertrouwd met de villa van Poggio a Caiano, ontworpen door de patron, Lorenzo de 'Medici en zijn architect, Giuliano da Sangallo: in Poggio vindt men verwachtingen van hiërarchische groepering Palladio's van de kamers van verschillende grootte rond een gewelfde centrale hal, evenals de aanvraag, voor het eerst, van een tempel voorzijde aan de gevel van een renaissance woongebouw. Op Cricoli Trissino werd al gebruik gemaakt van een systeem van kamers van verschillende grootte, en een regeling van met elkaar verbonden verhoudingen en aldus opgezette wat later een belangrijk element in het systeem van Palladio van het ontwerp. 
Trissino was van groot belang voor Palladio op andere manieren. Op praktisch niveau hij bijna zeker een bepalende rol in het adviseren van Palladio aan zijn collega Vicentine patriciërs in de eerste jaren van zijn activiteit. Het was met Trissino ook dat Palladio zijn bezoeken aan Rome in de jaren 1540, die zijn ogen geopend om het karakter van de oude en moderne architectuur in de stad, die hij tot dan alleen kende door tekeningen en Serlio's Quarto Libro (1537) gemaakt en Terzo Libro (1540). Dertig jaar later Palladio herinnert zich wat hij van de oude gebouwen vond "waardig veel meer aandacht, dan had ik in eerste gedachte" (Quattro Libri, I, p. 5). De impact op hem van deze werken, die hij zag met een frisse blik op een vrij volwassen leeftijd, was zeer krachtig, en ingericht hem met een breed scala aan modellen die hij onmiddellijk aangepast aan zijn opdrachten. Trissino begeleide waarschijnlijk ook alladio in zijn eerste lezing in Vitruvius. Het is niet bekend of Palladio Latijn kon lezen, zelfs als hij het ​​niet kon (en het moet niet worden uitgesloten dat hij een redelijke lezen kennis van de taal had) door de 1540s was het al mogelijk om de toegang tot vele belangrijke Latijnse en Griekse werken hebben in het Italiaans vertalingen (Alberti's verhandeling bijvoorbeeld reeds in een Italiaanse vertaling in 1546). Dit moet zeer hebben geholpen Palladio bij zijn inspanningen om een brede cultuur te verwerven, en om teksten die moeilijkheid, zelfs voor wetenschappers assimileren.

TRISSINO en de taalkundige aspecten van de architectuur van Palladio

Als we terugkeren naar de vraag van de manieren waarop Palladio lijkt en verschilt van zijn tijdgenoten, en de auteurs van de 'moderne klassiekers' die hij studeerde in Rome en elders, ontstaat er wat waarschijnlijk de grootste schuld die hij verschuldigd is aan Trissino. Bramante, Raphael, Peruzzi, Antonio da Sangallo de Jongere, Giulio Romano, Falconetto, Sanmicheli en Sansovino hadden allemaal een grote invloed op Palladio toen hij in de dertig. Ieder van hen de klassieke orden gebruikt in hun werk, op een manier die was relatief consistent en vertegenwoordigde een compromis tussen Vitruvius 'specificaties, en de waarneembare praktijk van oude Romeinse architecten. Allemaal opgenomen in hun werken zowel planimetrische en elevatie's afgeleid van de Antique.En in dit alles waren ze vergelijkbaar met Palladio.

Het grote verschil echter tussen deze architecten en Palladio was dat vanaf de late jaren 1540 begon de Vicentine architect gebruik van een standaard reeks van de totale soorten, ruimte vormen, van formulieren voor de orders maakt. Hij zag de afstand tussen de kolommen als een integraal onderdeel van elke bestelling, met bijvoorbeeld twee en een kwart kolom diameters die als intercolumniation voor de Ionische orde, en twee voor de Corinthische. De bestelling wordt zo - voor het eerst in de Renaissance architectuur - een potentiële generator zowel van tweedimensionale en driedimensionale regelingen. Zijn werk geeft een vasthouden aan een systeem van ontwerp, dat het gebruik van een grammatica van vormen en verhoudingen, en een "gecontroleerde woordenschat" van motieven maakt. Zijn directe voorgangers en oudere tijdgenoten zijn minder systematisch. Er zijn redenen voor. Ze waren in zekere zin het uitvinden en het veranderen van de regels zoals die ging mee, het ontwikkelen als architecten van werk naar werk. Ze werden ook vaak geconfronteerd met dergelijke nieuwe en ongebruikelijke opdrachten.

Palladio ook wel eens werd geconfronteerd met unieke, "one off", problemen: de Logge van de Basiliek in Vicenza, palazzo Chiericati, het Teatro Olimpico, zijn twee grote Venetiaanse kerken, de Rialto brug. Maar het grootste deel - en het was een zeer grote bulk - van zijn opdrachten waren voor de stad en vooral landhuizen, waar de behoeften en eisen waren ongeveer gelijk. Geen architect tot op dat moment, niet eens Antonio da Sangallo de Jongere, had zo veel opdrachten voor villa's en paleizen. Dit maakte de opstelling van standaard optimale vormen en afmetingen wenselijk, vooral als een manier om de hoeveelheid werk die nodig is om een individuele te ontwerpen. Al vroeg in zijn architectonische carrière Palladio besefte dat het niet nodig was om te beslissen voor elk huis hoe breed en hoog de ​​binnendeuren moeten zijn, welke vormen trappen moet, of wat het profiel en de verhoudingen te geven aan de Dorische hoofdstad. Het was genoeg om te beslissen over een set van standaard formulieren die moeten worden aangepast, zeker, wanneer dat nodig is, maar in het algemeen van toepassing zijn in de meeste projecten. Palladio's architectuur dan ook, meer dan die van enige andere Renaissance architect, is gebaseerd op een set van zorgvuldig uitgewerkte, conceptueel geprefabriceerde elementen.

Gezond verstand opgenomen in de uitwerking van dit systeem; nam ook de werkgewoonten van het ambacht en steenhouwers in Venetië en de Veneto. Venetiaanse metselaars was al lang gewend aan blokken in standaard maten van de steengroeven te bestellen, en de standaard vormen en maten te gebruiken voor deuren, ramen, kolommen. Maar overlaying Palladio bezorgdheid met het creëren van een architectuur van vaste vormen, vaste verhoudingen, regelmatig toegepast principes, is een bewuste houding, die waarschijnlijk is afgeleid van de vele uren en dagen moet hij hebben doorgebracht in gesprek met Trissino. Trissino was een van de belangrijkste schrijvers over spelling, grammatica en literaire theorie van zijn tijd. Zoals anderen van zijn literaire tijdgenoten was hij bezig met de meest geschikte vorm voor geschreven Italiaans, in een periode waarin geen standaard literaire versie van de taal bestond, afgezien van de Toscaanse formulieren in dienst van Dante, Petrarca en Boccaccio.Trissino echter verder ging dan een punt van zorg met de meest "juiste" vorm van Italiaans, een besef dat literaire effect is afhankelijk van de grammatica en de keuze van woordenschat. Het kan zijn dat Trissino zelf de parallel tussen linguïstische structuur en een gestructureerde aanpak van de architectonische vormgeving zag, als alternatief Palladio door een proces van intellectuele osmose, geholpen door zijn lezing van Vitruvius en Alberti, kan Trissino de visie van de relatie tussen literaire stijl en hebben overgedragen taalkundige regels aan de architectuur. Zijn architectuur in ieder geval uitgegaan van een taalkundige en grammaticale karakter, die bewust of onbewust werd erkend en goedgekeurd door humanistische intellectuelen, net als zijn vriend en beschermheer Daniele Barbaro. Voor Barbaro en zijn goed opgeleid vrienden, Palladio aangeboden iets wat zelfs de grote en de rijk inventieve Sansovino kon niet: een werkelijk rationele architectuur, niet alleen gebaseerd (zoals Alberti had aanbevolen) betreffende de toepassing van de rede en principes uit de natuur, maar gestructureerde langs de lijnen van humanistische taalkunde. Barbaro's voorkeur voor een systematische aanpak van Palladio's van architectuur leidde hem naar de Vicentine architect te verkrijgen vanaf de late jaren 1550 verder een aantal grote kerkelijke commissies in Venetië zelf (de gevel van San Francesco della Vigna, de refter en de kerk van San Giorgio Maggiore, de wederopbouw van het Convento della Carità) die anders misschien zijn gedaald tot de ouderen, maar nog steeds zeer gerespecteerd Sansovino. Palladio's OPKOMST als architect
Het is niet duidelijk hoe Palladio doorgegeven van handmatig uitvoeren van veeleisende details zoals hoofdsteden, en waarschijnlijk ook het ontwerpen van kleine schaal werken, aan het worden eerst een part-time, dan is een full-time architect, werken niet met metselaar's gereedschap, maar met zijn geest, zijn boeken, zijn pen en heerser, en zijn tekeningen na de antieke. Hij is gedocumenteerd als het maken van een ontwerp voor de villa Godi in 1540, maar zijn tussenkomst was er op dit moment waarschijnlijk beperkt in omvang, als de voet-afdruk van de grote villa was waarschijnlijk al vastgesteld, en niet overeenkomt met de voorkeur divisie van Palladio van een villa plan in suites van de kamers (meestal drie) van verschillende vormen en maten. Belangrijker was zijn werk aan de palazzo Civena (voor vier vermogend, maar sociaal onbelangrijk broers) waarvoor meerdere tekeningen te overleven. Het paleis was oorspronkelijk toebehoorde aan een vriend Trissino's Aurelio Dall'Acqua, en men kan vermoeden dat Palladio en Trissino kunnen ontwerpen hebben gemaakt voor de wederopbouw van het paleis nog voordat het werd overgenomen, in 1540, door de Civena familie.

met niet-uitgevoerde ontwerpen van Palladio voor de villa Pisani in Bagnolo, en andere tekeningen voor villa's uit de hele 1542 ziet men voor het eerst de gevolgen van de eerste bezoek Palladio's naar Rome. Motieven uit de baden, de Cortile del Belvedere en de villa Madama, verschijnen in enthousiaste overvloed. In het uiteindelijke ontwerp van deze functies zijn vereenvoudigd en teruggebracht, om meer ruimte voor woonkamers te verlaten, en de patroons 'zakken sparen. De architectuur die echter naar voren komt in het werk van Palladio's rond 1542, met een hoge gewelfde of cross-gewelfde zalen, ruime loggia en kolom schermen, blijft bij Palladio gedurende zijn hele carrière, wachtend op het moment dat het kan worden gezet om het beste gebruik, zoals in de kerken van San Giorgio Maggiore en de Redentore in Venetië. Zelfs de villa Pisani als ingebouwde is verbazingwekkend in de grootsheid van zijn absidally beëindigd loggia en zijn grote gewelfde zaal: een vergelijkbare hoogte en pracht op zijn date zou zijn geweest vertrouwd tijdgenoten alleen in de grote kerken, en de architectuur moet hebben verbaasd, zelfs geschokt , veel van degenen die het zag voor de eerste keer.


VILLA ARCHITECTUUR
Door 1550 Palladio had geproduceerd een hele groep van villa's, waarvan de omvang en inrichting kan worden gezien als nauw mogelijk aansluiten bij de rijkdom en sociale status van de eigenaars: de krachtige en zeer rijk Pisani, bankiers en Venetiaanse patriciërs, hadden grote gewelven en een loggia gevel gerealiseerd met stenen pieren en rusticated Dorische pilasters, het (kort) rijke kleine nobele en zout-belasting boer Taddeo Gazzotto in zijn villa op Bertesina, had pilasters uitgevoerd in baksteen, hoewel de hoofdsteden en basen werden in steen gehouwen; Biagio Saraceno in Finale had een loggia met drie bogen baaien, maar zonder enige architectonische orde. In de villa Saraceno als in de villa Poiana Palladio was in staat om de aanwezigheid en waardigheid te geven aan een buiten gewoon door het plaatsen en orkestratie van ramen, frontons, loggia arcades: zijn minder rijke mecenassen moeten hebben waardering voor de mogelijkheid om te kunnen genieten van indrukwekkende gebouwen zonder te veel uitgeven aan steen en steenhouwen.

Palladio's reputatie in eerste instantie, en na zijn dood, is gebaseerd op zijn vaardigheden als ontwerper van villa's. Aanzienlijke schade was aangericht aan huizen, schuren, en infrastructuren op het platteland tijdens de Oorlog van de Liga van Cambrai (1509-1517). Herstel van vroegere niveaus van welvaart op het platteland was waarschijnlijk traag, en het was pas in de jaren 1540, met de groei van de stedelijke markt voor levensmiddelen en vastberadenheid op rijksniveau om vrije Venetië en Veneto van de afhankelijkheid van geïmporteerde graan, vooral graan afkomstig van de altijd dreigende Ottomaanse staat, dat een massale investeringen in de landbouw en de structuren die nodig zijn voor de landbouwproductie tempo verzamelt. Landeigenaren decennia was gestaag, onder stabiele Venetiaanse overheersing, is het opkopen van kleine bedrijven, en het consolideren van hun landgoederen niet alleen door aankoop, maar door swaps van substantiële eigenschappen met de andere grondeigenaren.Investeringen in irrigatie en landaanwinning door middel van drainage verder vergroot het inkomen van de rijke landeigenaren.

Palladio's villa's - dat is de huizen van plantage-eigenaren - een ontmoeting met een behoefte aan een nieuw type van het land woont. Zijn ontwerpen impliciet erkennen dat het niet nodig was om een groot paleis op het platteland, direct naar het model van stadspaleizen, zo veel late vijftiende-eeuwse villa's (zoals de grote villa da Porto in Thiene) in feite zijn. Iets kleinere, vaak met slechts een grote woonverdieping was voldoende als een centrum voor het regelen van de productieve activiteit van die waarschijnlijk een groot deel van de inkomsten van de eigenaar afgeleid en voor indrukwekkende huurders en buren en onderhoudend belangrijke gasten. Deze woningen, maar soms kleiner dan eerder villa's, waren net zo effectief voor de oprichting van een sociale en politieke aanwezigheid op het platteland, en om te ontspannen, de jacht, en het krijgen van uit de buurt van de stad, die altijd potentieel ongezond. Gevels, gedomineerd door frontons meestal versierd met de vacht van de eigenaar van wapens, geadverteerd een krachtige aanwezigheid in een grotendeels vlakke gebied, en om gezien te worden hoefde niet zo hoog zijn als de stad van de eigenaar paleis. Hun Loggie bood een aangename plek om te eten, of praten, of het uitvoeren van muziek in de schaduw, activiteiten die men kan zien gevierd in villa decoratie, bijvoorbeeld in de villa Caldogno. In hun interieur Palladio verdeeld functies zowel verticaal als horizontaal.Keukens, winkel-kamers, wasserijen en kelders waren in de lage begane grond, de voldoende ruimte onder het dak werd gebruikt om de meest waardevolle product van het landgoed, graan, die overigens ook diende om onder isoleren van de woonkamers op te slaan. Op de belangrijkste levende grond, die door familie en hun gasten, de meer openbare ruimtes (loggia, sala) waren op de centrale as, terwijl links en rechts waren symmetrische suites van kamers, gaande van grote rechthoekige kamers, via vierkante middelmatig ruime kamers, tot kleine rechthoekige, soms gebruikt als door de eigenaar als studies of kantoren voor het beheer van het landgoed.

De eigenaar van het huis was vaak niet het enige bouwwerk waarvoor Palladio verantwoordelijk was. Villa's, ondanks hun onversterkte uiterlijk en hun open loggia nog directe afstammelingen van kastelen, en werden omringd door een ommuurde, die hen enkele noodzakelijke bescherming tegen bandieten en plunderaars. De behuizing (CORTIVO) bevatte schuren, duiventil torens, broodovens, kip schuren, stallen, accommodatie voor factoren en huisbedienden, plaatsen om kaas te maken, drukt u op druiven, etc. Al in de vijftiende eeuw was het gebruikelijk om een rechtbank in de voorkant te creëren van het huis, met een goed, gescheiden van het erf met zijn schuren, dieren, en dorsvloer. Tuinen, groenten en kruiden tuinen, visvijvers, en bijna altijd een grote boomgaard (de brolo) werden allen geclusterd rond, of die zich binnen de grote leefruimte.

Palladio in zijn ontwerpen wilde coördineren al deze verschillende elementen, die in eerdere complexen had meestal te vinden hun plaats niet op basis van overwegingen van symmetrie vista en architectonische hiërarchie, maar van de vorm van de beschikbare ruimte, meestal gedefinieerd door wegen en waterlopen. Oriëntatie was ook belangrijk: Palladio staten in de Quattro Libri dat schuren zuiden moeten zodanig worden geconfronteerd als om de hooi droog, waardoor het door het vergisten van en branden.Palladio vond inspiratie in grote antieke complexen die ofwel leek landhuizen omringd door hun bijgebouwen of wat hij eigenlijk beschouwd residentiële lay-outs - een voorbeeld is de tempel van Hercules Victor in Tivoli, die hij had onderzocht. Het is duidelijk, bijvoorbeeld, dat de gebogen schuren die flank van de majestueuze gevel van de villa Badoer werden voorgesteld door wat zichtbaar was van het Forum van Augustus.In zijn boek Palladio geeft meestal villa lay-outs zo symmetrisch: hij zou echter die vaak bekend is, tenzij de schuren aan de linker-en rechterkant van het huis geconfronteerd zuiden, zoals in de villa Barbaro in Maser, het complex niet zou symmetrisch zijn gebouwd. Een voorbeeld hiervan is de villa Poiana, waar de grote schuur, met fijne Dorische kapitelen, zeker is ontworpen door Palladio. Het zuiden gericht, en niet gecompenseerd door een soortgelijke element aan de andere zijde van het huis.


PALEIZEN

Tussen 1542 en 1550 Palladio was betrokken bij het ​​ontwerp van drie grote stadspaleizen, worden alle in Vicenza: het palazzo Thiene, het palazzo Porto, en het palazzo Chiericati. Als de economische basis van de meest vooraanstaande families van de Veneto steden was grotendeels op het platteland, was hun politieke leven in het midden van de steden, waar de meeste paleis bouwers en eigenaren van de zaken van de stad bestuurd als gemeenteraadsleden. De adel in steden als Vicenza en Verona werd meestal gegroepeerd in twee tegengestelde "facties", een pro-Franse en pro-Venetiaanse, de andere pro-Spaans, hetgeen aansluit bij de divisies op het internationale toneel. Deze waren in zekere zin voorlopers van politieke partijen, al waren ze boven alle uitingen van een netwerk van client-patroon relaties, en vaak heftig geanimeerd door familie vendetta's en haat. De factieleiders, zoals Thiene en Porto enerzijds, en de pro-Spaanse Valmarana anderzijds was een bijzondere behoefte aan hun voorrang expressie in een grote en tegengestelde paleizen. Palladio's reputatie was zo groot dat leidende figuren uit de strijdende partijen ontwerpen van hem gezocht.

De eerste van de grote paleizen met die Palladio betrokken was, de palazzo Thiene, werd begonnen in 1542 voor Marcantonio Thiene en zijn broer, de rijkste personen in de stad op die tijd. Op stilistische gronden, op basis van de getuigenis van Inigo Jones, en vanwege de nauwe banden van de aristocratische Thiene met de Gonzaga, heersers van Mantua, lijkt het waarschijnlijk dat het eerste ontwerp werd gemaakt door de Gonzaga hofarchitect, Giulio Romano, die een bezoek aan Vicenza in 1542. Palladio, die nog niet had bereikt geen echte roem of staan ​​als architect, zouden zijn in eerste instantie alleen gebruikt als de uitvoerende architect, om de ontwerpen van de bewonderde Giulio Romano realiseren. Na de dood van Giulio's in 1546, had hij de kans om zijn eigen ideeën en motieven te leggen aan het gebouw, dat hij in de Quattro Libri gepubliceerd als geheel zijn eigen werk. Deze samenwerking met Giulio was waarschijnlijk van groot belang voor Palladio: het gaf hem de gelegenheid om contact te hebben met een zeer geavanceerde en ervaren architect, wiens herinneringen ging terug naar de laatste jaren van het leven van Raphael.

DE OPKOMST VAN DE PERSOONLIJKE STIJL VAN PALLADIO

In het palazzo Porto, de villa Poiana, de basiliek en het Palazzo Chiericati Palladio voltooit zijn assimilatie van geleerde lessen van zijn leidende tijdgenoten, hij gaat van het eclecticisme van de vroege jaren 1540 tot de formulering van zijn eigen onderscheidende taal. Hij geeft ook een architectonische intelligentie van een hoge orde.In de basiliek, bijvoorbeeld, produceerde hij een monumentale scherm van bijzondere pracht rond de reeds bestaande kern (winkelcentrum onder, de grote zaal voor rechtbanken van de stad hierboven). De structuur, gerealiseerd in massief steen, ondanks zijn Romeinse uitstraling, is bijna Gothic in zijn combinatie van lichtheid en kracht. Na een suggestie die door de amfitheaters in Arles en Nîmes, de halve kolommen van de pieren en het hoofdgestel uitgebroken over hen vormen een effectieve manier van geschraagd en versterking van de hoofdlager element, dat moet de strekking van de gewelven weerstaan ​​achter - de eerder Loggie, die Palladio structuur vervangen, had daadwerkelijk geleden instorting. In combinatie met de sterke maar smalle pieren, Palladio's goedkeuring van de serliana motief, die was door Sansovino gebruikt in de Libreria, en door Giulio Romano (bijvoorbeeld in het interieur van de abdijkerk van San Benedetto Po) was een briljante keuze. Dit maakte het maximum van licht door in het inwendige van het gebouw (de hoeveelheid licht wordt eveneens verhoogd door de oculi in de zwikken) en maakte het mogelijk om onvermijdelijke onregelmatigheden absorberen in hoogte discreet, bijna onmerkbaar, in de ruimte tussen de kleine kolommen en de pieren, het verlaten van de grote elementen, de pieren en de bogen, regelmatige en gelijke. De verfijning van het ontwerp van Palladio, waarin functionele, structurele en esthetische elementen spelen allemaal een rol te zien is, zelfs in details, zoals de keuze van de cilindrische (dat wil zeggen van Vitruvius Toscaanse) grondslagen voor de kleine Dorische zuilen, in de plaats van de normale zolder bases . Dit is een functionele beweging, de cilindrische bases zonder sokkel, niet uitsteken in struikelen die in of buiten het gebouw, tegelijkertijd de vereenvoudiging van de vorm van de base (gehandhaafd op het bovenste niveau en) is een manier om te voorkomen te veel pietluttig kleine details, en om het effect van de grote zolder basen.Hieraan moet worden toegevoegd dat Palladio niet slechts een exterieur te ontwerpen.Oorspronkelijk werd de cross-gewelven over de brede dwarse passages waren bedekt met schone witte gips, waarin poedervormige steen was een component. De binnenkant dan ook gelezen worden als een voortzetting van het exterieur, ook in de kleur en oppervlaktestructuur, een grote Romeinse ruimte vergelijkbaar met de markthal van Forum van Trajanus, en met een grote serliana aan het eind van het uitzicht. De huidige groezelige toestand van de ongepleisterde bakstenen gewelven, berooft ons van de indrukwekkende ruimtelijke ervaring gecreëerd door Palladio.

Een chronologisch verslag van zijn werk na 1550 moet rekening worden gehouden met de verdere verrijking van zijn architectonische cultuur in de jaren 1550, als gevolg van zijn nauwe samenwerking met een andere grote intellectuele figuur, de Venetiaanse patriciërs Daniele Barbaro. Het was Palladio die op voorwaarde dat bijna alle illustraties voor monumentale vertaling Barbaro's (met volledige commentaar) van Vitruvius. Deze inspanning verder gedefinieerd architectonische taal van Palladio, het komt ook gekristalliseerd voor hem bepaalde motieven die hij voortdurend te gebruiken in zijn ontwerpen, zoals de pedimented tempel voorzijde voor villa's, en de reus orde met vrijstaande kolommen, verspreid over twee verdiepingen, afgeleid van zijn eigen reconstructie van Basiliek Vitruvius 'bij Fano. Palladio realiseerde deze indrukwekkende oplossing in steen in de villa Serego.

Andere werken, zoals de onversierde, maar mooi en structureel elegante houten brug een Bassano zal moeten worden gepasseerd hier. Ook is er ruimte om een van de zeer laatste werken van Palladio, de Teatro Olimpico in Vicenza, een geleerde, maar ook op wonderbaarlijke wijze van vitaal belang reanimatie van de lay-out van het oude Romeinse theater te analyseren.
DE Quattro LIBRI EN DE INVLOED VAN PALLADIO

Een van de meest indrukwekkende creaties van Palladio niet kunnen passeren zonder vermelding, want het heeft zoveel te maken heeft met deze tentoonstelling. Palladio's Quattro Libri (Venetië, 1570), is zijn invloedrijke architectonische testament, waarin hij zich van zijn formules voor de bestellingen, voor afmetingen van de kamers, voor trappen en voor het ontwerp van detail. In het vierde boek publiceerde hij restauraties van de Romeinse tempels die hij had het meest nauwkeurig bestudeerd, en in de tweede en derde boeken (als er geen architect had gedaan tot dan toe) bood een soort retrospectieve tentoonstelling van zijn eigen ontwerpen voor paleizen, villa's, het publiek gebouwen en bruggen.
Beknopte en duidelijk in zijn taal, effectief in haar mededeling van complexe informatie via de coördinatie van de platen en teksten, de Quattro Libri vertegenwoordigt de meest effectieve geïllustreerde architectonische publicatie tot op dat moment. De intelligentie en duidelijkheid van de "interface", die Palladio biedt zijn lezers kan worden gezien als men vergelijkt het met architectuurboeken Serlio's, die begon te verschijnen in 1537.Overwegende Serlio niet afmetingen inschrijven op de platen, maar moeizaam repeteert ze in de kleine lettertjes van de tekst, Palladio bevrijdt de tekst van deze last, en plaatst de metingen direct op de plattegronden en opstanden. In tegenstelling tot Serlio, Palladio presenteert gebouwen en details op een uniforme wijze, wordt opnieuw getekend tekeningen die hij afgeleid van andere architecten, en presenteert alle dimensies in een standaard meeteenheid, de Vicentine voet van de 0.357 meter.
Het was dan ook niet alleen Palladio's architectuur, met zijn rationele basis, zijn heldere grammatica, haar voorkeur voor binnenlandse projecten, maar de effectiviteit van zijn boek als een communicatiemiddel dat de enorme invloed van Palladio geleid op de ontwikkeling van de architectuur in Noord-Europa, en later in Noord-Amerika.
Natuurlijk Palladio - als Inigo Jones bijvoorbeeld wist - niet omschrijven al zijn geheimen in de Quattro Libri. Hij zei niet precies hoe te ontwerpen volgens een systeem, zonder saai of het herhalen van zichzelf, hij zei niet precies wanneer of hoe hij zijn eigen regels te breken, hij wist niet te vertellen hoe te tekenen gebruiken als een manier van het genereren van veel ideeën en ontwerpen van een enkele oorspronkelijke regeling, of waarom was het belangrijk altijd om alternatieve ontwerpen te maken. En hij legde niet uit hoe je details die zou zijn precies goed, niet op alle gebouwen, maar alleen op een specifiek gebouw, ontwerpen als de ramen van de villa Poiana zijn precies goed voor die villa, of die van de villa Rotonda voor de Rotonda . Bij het ​​schrijven van de Quattro Libri hij zeker wilde onderwijzen, om algemene normen van het architectonisch ontwerp te verbeteren. Maar net als alle goede leraren (en alle meesters met leerlingen) misschien wist hij dat het beter is om te vertrekken de leerlingen iets te weten te komen voor zichzelf

zondag 17 februari 2013

College week 2 Utopische modellen De Renaissance

De villa in het landschap

In de periode van de Renaissance worden villa's gebouwd door Palladio met kijk-assen naar de horizon. Wegen leiden bijvoorbeeld naar belangrijke lichtpunten in het landschap. Ook in de tuinen worden niet zomaar items geplaatst. De tuinen zijn representatief, de items die in de tuinen te vinden zijn sturen je naar een punt in de horizon. Door deze kijk-assen wordt de orde van het gebouw omhoog getrokken. Villa Rotonda heeft een 360 graden as in het landschap. Dit komt doordat de Villa 4 gelijke zijden bevat en op een heuvel ligt. Zodat de bisschop overal uitzicht op heeft.



"Deugdelijk leven gaat samen met de geometrie van de architectuur. Eenheid"

In de Renaissance periode is het de bedoeling dat alles met elkaar in verhouding staat, in proporties. Er zijn heel wat eisen waaraan een gebouw moet voldoen. De geld niet alleen voor het gebouw, maar ook voor het leven van de mens en voor het landschap. Alles moet met elkaar in verhouding zijn, zodat er een eenheid ontstaat tussen de gebouwen, mens en natuur.

Vragen uit het college

Welke rol speelt de natuur in de Renaissance?
Tijdens de periode van de Renaissance ging men anders denken over de natuur. De natuur werd in deze periode als iets positiefs gezien, dit in tegenstelling tot Middeleeuwen. De aandacht ging niet alleen naar de mens of het gebouw maar ook naar de omringende natuur. In de Middeleeuwen was er weinig aandacht voor de natuur. In de Renaissance voelde men zich thuis op aarde. De natuur was een levende spirituele schepping die niet was ontstaan aan de hand van wetten en wiskunde. Door vanuit het gebouw parallelle lijnen naar een punt in de horizon te trekken en kijk-assen toe te voegen wordt het gebouw een met de natuur en wordt de orde omhoog getrokken.

Wat is de betekenis van het perspectief voor de Renaissance?
Perspectief zorgt voor diepte in een zicht. In de periode van de Renaissance was niet alleen het gebouw belangrijk, maar ook de natuur. Dit betekend dat deze met elkaar verbonden moeten zijn. Door assen in het landschap te trekken naar een punt in de horizon wordt er diepte gecreëerd. Wanneer men dan uit het raam kijkt vanuit de villa via een lijn naar het punt in de horizon, geeft dit de natuur perspectief.



vrijdag 15 februari 2013

Villa Rotonda: Verhoudingen & Aanzichten

In de Renaissance waren goede proporties en verhoudingen van primair belang, dit zorgt namelijk voor harmonie in een gebouw. Villa Rotonda is een harmonieus gebouw als we kijken naar de gevelaanzichten. Dit komt doordat we overal in het gebouw verhoudingen terug vinden.
Villa Rotonda bevat 4 gelijke gevelaanzichten; vierzijdige symmetrie.


De breedte en de hoogte van het gebouw staan met elkaar in verhouding. In de breedte is er een verhouding  van 1:2:3:4 terug te vinden. In de hoogte zien we een verhouding van 1:4:6.



De frontons hebben gelijke verhoudingen bij Villa Paladio


De ramen in de Villa hebben allemaal een verhouding van 1:1,1:2 of 2:4






donderdag 14 februari 2013

Villa Rotonda


Villa Rotonda is ook bekend onder de namen Villa Almerico, Villa Capra, La Rotonda en Villa Rotunda.
Het buitenhuis is gebouwd voor de geestelijk prelaat Paolo Almerico, waarvan Andrea Palladio de architect is.
Villa Rotonda is in 1556 gebouwd in een buitenwijk van Vicenza.
Verder had Vincenzo Scamozzi, Pallado's protege, had deels supervisie over de bouw

Kenmerken

De villa ligt in de buurt van een heuvel en is aan drie kanten omgeven door dalen. Dit landschap diende als uitgangspunt voor de architect. Hij ontwierp een plattegrond met een kubusvormige bouwkern in de vorm van een Grieks kruis. Aan alle vier de zijden is een klassieke porticus geplaatst. Wat speciaal is aan Villa Rotonda is dat alle 4 de gevels hierdoor gelijkwaardig zijn aan elkaar. Dit kenmerk was nieuw voor die tijd.
In tegenstelling tot bij de andere villa's van Palladio ontbreken hier de lagere bijgebouwen; het gebouw is dan ook meer bedoeld om op deze heuveltop - vlakbij de stad - feesten te kunnen geven dan om te bewonen.

Harmonie

De bouwkundige en decoratieve elementen vormen een perfecte harmonieuze eenheid. De identieke portico's en de lange trappen aan elke zijde zorgen door hun repeterende karakter voor een verrassingseffect. Boven de centrale rotonde is een koepel geplaatst. Het ontwerp voor deze koepel was gebaseerd op de koepel van het Pantheon. Oorspronkelijk was deze koepel open en zou het water in het midden van de ruimte worden opgevangen, dit is echter niet gebeurt.

Veranderingen


Almerico's zoon verkocht de villa echter al snel aan de familie Capra, die het bouwwerk ingrijpend lieten aanpassen.
De villa is in de 20e eeuw in oorspronkelijke staat teruggebracht door de Valmarana familie van Venetië. Inmiddels is de villa op de Werelderfgoedlijst van Unesco geplaatst
.

woensdag 6 februari 2013

Vragen uit het college

Wat is het humanisme en wat betekend het voor de architectuur?

Humanisme betekendn de intellectuele, literaire en wetenschappelijke beweging van de veertiende tot de zestiende eeuw, die elke vorm van kennis wilde baseren op de literatuur en cultuur van de klassieke oudheid. Deze beweging werd door Francesco Petrarca  op gang gebracht en belichaamd.

Voor de architectuur betekend dit dat er gebruik wordt gemaakt van romijnse kenmerken.
Er wordt veel aandacht besteed aan de verhoudingen in de natuur.
De wetenschappelijke benadering van de perfecte verhoudingen is de gulden snede.


Wat is uamo universale?

De universele mens is een uitdrukking waarmee een persoon wordt bedoeld die al zijn faculteiten en vaardigheden ontwikkelt, dus bijvoorbeeld een scherp verstand en bekwaamheden op veel gebieden, met name in de kunsten.

Het is een ideaal is geïnspireerd op Leon Battista Alberti's uitspraak "een mens kan alles doen als hij maar wil".
Hierbij hoord het opvoedingsprogramma van de renaissance, waarin het ideaal nagestreefd werd van een zo volledig mogelijke ontwikkeling die recht deed aan de ware menselijke aard.



Wat is het belang van Vitruvius?

Vitruvius leefde rond 25 jaar voor Chr. in het Romeinse rijk, als hofarchitect van keizer Augustus. Hij heeft een uitvoerig boek geschreven over de Romeinse manier van het bouwen van tempels, theaters en particuliere villa’s. Het is uiterst praktisch geschreven en bevat handige vuistregels voor de bouw.

Maar de geleerden in de Renaissance, waren niet zo erg geïnterseerd in technische ambachtelijke handigheidjes en vatten zijn opmerkingen over harmonie etc. op als diepe wijsheid. De verschillende vaste verhoudingen, zoals die destijds gebruikt waren, vloeiden volgens Vitruvius voort uit de harmonie van de kosmos.
Met als gevolg dat er een soort algemeen geloof onstond in een kosmische harmonie, uitgedrukt in bepaalde verhoudingsgetallen, waaraan ook de menselijke maat gehoorzaamde.

Vitruvius had het echter nooit zo filosofisch bedoeld, hij wilde alleen praktiche richtlijnen geven voor de uitvoerende bouwmeesters


Waarom is architectuur maken deugdelijk?

De morele plicht van architectuur is het goddelijke beeld belichamen.
Het is daarom ook de hoogste en belangrijkste tak in de kunst en wetenschappen






College week 1 Utopische modellen De Renaissance


De renaissance  is de wedergeboorte van de Romeinse cultuur hierin is de rol van de natuur belangrijk.  ' Door de natuur te bestuderen vind je een orde, op basis van deze orde schep je gebouwen'. 'macrokosmos heeft ordening die overal in zit en gebouwen maken deze orde concreet'. 'Het imiteren van de goddelijke perfectie  is geen reden om de werkelijkheid te manipuleren'.
' De waarheid ligt in het doen'!

 
In de renaissance geloofde men dat  de orde van de macrokosmos zelfs in het allerkleinste ding op aarde zit. Die orde van de natuur is perfectie en geeft rust, deze heeft god de mens gegeven.
Daarom wordt alles volgens deze orde gemaakt. Er wordt veel waarde gehecht aan de vormen en verhoudingen van de gebouwen. Dit uit zich ook in symmetrie en herhalingen van vormen.  Je moet bewondering hebben voor de natuur, 'het goddelijk beeld'.  Het beste voorbeeld van deze perfecte verhoudingen is de gulden snede, daar moet je zo dicht mogelijk bij in de buurt zien te komen.

- Niki Geraerts

R. Wittkower - Grondslagen van de architectuur in het tijdperk van het humanisme



“Palladio spreekt in een hoofdstuk over ‘misstanden in de architectuur’ en merkt daar het volgende over op: ‘Natuurlijk zullen afwisselingen en nieuwe vondsten plezier doen, maar zij mogen nooit strijdig zijn met de regels van de kunst en tegen het gebod van de rede ingaan. Daarom zien we dat de Ouden weliswaar in hun gebouwen veel variatie aanbrachten maar nooit afweken van een aantal algemeengeldige en noodzakelijke regels van de kunst, zoals ik in mijn boeken over antieke monumenten duidelijk zal maken.”



Palladio volgde een paar regels waarvan hij nooit afweek.  Goede proporties zijn van primair belang voor een gebouw. Goede verhoudingen zorgen voor harmonie. De afmetingen zorgen voor harmonie in de ogen. Zo staat bijvoorbeeld het grondplan in verhouding met de hoogte van de ruimtes. De verhoudingen zijn allemaal gerelateerd aan de Gulden Snede. Naast goede verhoudingen eiste hij een zaal in de centrale as van het gebouw en een absoluut symmetrische ordening van de kleinere ruimtes aan beide zijden daarvan. Verhoudingen en symmetrie zorgen ervoor dat het gebouw in balans is, het wordt een kloppend gebouw volgens Palladio.

- Malon Houben

Bronvermelding:
Wittkower R., Grondslagen van de architectuur in het tijdperk van het humanisme, Sun 1996, ing,  215p ill. Quote p. 77

vrijdag 1 februari 2013

Vitrivius - de perfecte Harmonie




“If nature has formed the entire body in such a way that the limbs are in proportion to the entire body, it would seem that the ancients reasonably determined that, when executing a building, they should also take into consideration the precise measurements of the parts in relation to each other and to the entire body […] They derived the basic measurement, apparently essential for all buildings, from limbs of the body, such as the palm, the foot and the yard.” - Vitruvius






Vitruvius geloofde er sterk in dat het menselijk lichaam de perfecte harmonie, verhoudingen en schoonheid symboliseerde. Hij wil met deze uitspraak duidelijk maken dat men bij het realiseren van gebouwen, het menselijk lichaam als voorbeeld moet nemen. Als je begrijpt hoe de menselijke ledematen zich tot elkaar en tot het gehele lichaam verhouden, kun je dit toepassen in de bouw. Hier komt dan ook de gulden snede vandaan. Als men de gulden snede toepast op gebouwen, resulteert dat in harmonieuze en “kloppende” gebouwen.

Tijdens de Renaissance werd de mens gezien als een gelijkenis van god. Hierdoor werd het menselijk lichaam geïnterpreteerd als de belichaming van het universum. Nu kon men dus beweren dat de gebouwen, die het menselijk lichaam representeerde, ook een kosmisch belang hadden.
Het gevolg voor de villa-architectuur was de bewustwording van de relatie tussen villa en landschap, oftewel mens en natuur. De tuin moest worden ontworpen met als doel: een natuurlijk landschap creëren rondom de villa, en om de harmonie uit de chaos van de natuur af te leiden. Hierdoor ontstond een spel tussen de representatie van de natuur, en het structureren hiervan.

- Rik Bollen,

Bronvermelding:
Van der Ree P., Smienk G., Italian villas and gardens, Amsterdam: Toth, 1993, 298p.